Valija para Editorial

Les dejamos un gif animado de conformación de una valija tipográfica que sea útil para el trabajo en clase. Los pasos que mostramos son los que ya sabemos que deberían suceder:

A) Formato + Grilla

B) Confección de valija (diseño de tipologías de texto)

C) Combinación y propuestas (distintos tipos de página con la combinación de las tipoogías anteriormente definidas)

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CHARLA SOBRE ILUSTRACIÓN Y DISEÑO

Los invitamos a todos a asistir el sábado 30 de julio a unas charlas gratuitas y abiertas sobre diseño e ilustración a cargo de Enrique Longinotti, Christian Montenegro y Fernanda Cohen en el auditorio de PS Gallery (Teniente General Juan Domingo Perón 690).
Los cupos son limitados para cada charla, PREINSCRIPCIÓN
Charlas Peabody

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Cómo montar piezas sobre cartón

A continuación dejamos un instructivo para montar las piezas de una manera eficiente o al menos para tener en cuenta una instancia fundamental para la terminación del trabajo.

1. Aplicar pegamento al cartón si utilizan aerosol. Si utilizan cemento de contacto (cemento blanco) pueden ponerlo sólo en el cartón (permite mover el papel) o ponerlo en ambas superficies, dejar que seque y pegarlo (esto no permite moverlo al igual que el aerosol). Si utilizan pegamento en barra y hay humedad o el papel es encapado hay posibilidades que se termine despegando. NO USAR PEGAMENTOS AL AGUA (plasticola, boligoma, etc.) porque se desforma el papel. Leer Más

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Referentes – La identidad de los géneros musicales

Al observar tablero, es importante que comprendas las posibilidades que brinda cada género musical y de esa manera, entender que en realidad son la manifestación de ideas y/o ideales situados en un contexto específico (espacio – temporal) que mutan, se nutren unas con otras y se vuelven a reinventar. Deberás tener en cuenta, que cada uno de estos referentes tienen múltiples niveles de información, y que el objetivo no pasa por replicar un estilo, sino de analizar sus cualidades y tomar una postura sobre ellos, desde tu mirada actual y propia.

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Presentación de Mytographias

Tenemos el gran gusto, alegría, emoción y muchas cosas más, de invitarlos a la presentación oficial de Mytographias, Curiosa Colección de Enciclopedias Recónditas, Ocultas o Imaginadas. Este libro es la recopilación de los proyectos de los Alumnos 2015 de Tipografía 2 de nuestra cátedra.
La cita será este próximo sábado 2 de julio, a partir de las 17 hs., en un lugar muy especial de esta ciudad: El Tipografico, (Av. San Juan 3246, Boedo).
Habrá exposición de los proyectos enciclopédicos de alumnos, Charla con Margarita Martinez y Enrique Longinotti, venta de publicaciones de la Cátedra, impresión serigráfica en vivo, Música en vivo, DJ en vinilo, bar.
Los esperamos!

Presentación de Mytographias

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Referentes – Identidad

En este tablero es importante que puedas comprender los recursos y posibilidades que permite el uso de las fuentes tipográficas.

Al ingresar a la galería, deberás analizar:

– Cualidades del signo
– Operaciones en el interletrado
– Operaciones en el interlineado
– Contrastes de escala, variable tipográfica, croma
– Organismos y sus operaciones
– Relaciones entre el organismo y las tipologías que las complementan

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IDENTIDAD TIPOGRÁFICA

caslon-alphabet
En este trabajo debemos poner especial atención en desarrollar el aspecto identitario de la fuente. Para entender mejor a que nos referimos, vamos a hacer algunas aclaraciones.
La identidad tipográfica debe ser el resultado de una exploración de las fuentes que te fueron asignadas. Si deseamos dotar a la fuente de una musicalidad particular va a ser necesario entender la arquitectura de sus signos realizando un estudio intensivo de los rasgos que los caracterizan (o diferencian) como pueden ser los empalmes de sus curvas y contra curvas, el largo de sus ascendentes y descendentes, el contorno de sus espacios internos, el peso de sus formas, el tipo de remates, etc. De esta manera vamos a poder edificar todo tipo de paisajes, zonas y climas para resaltar su personalidad.

Es importante comprender que la repetición de una misma operación formal culminará decididamente en un sistema chato y previsible. Reiterar una única operación como puede ser el corte de signos, por mas logrado desde lo formal que luzca, no es suficiente para conformar una solida identidad tipográfica. De hecho es muy posible que termine rebotando en cada pieza como un eco de sí mismo, volviéndose redundante e inclusive ornamental.

Para generar identidad contamos con algunas acciones: Proponer un vinculo entre los signos de la fuente (fusiones, encastres, re encuadres, empalmes), definir una ocupación del espacio, generar ritmos, establecer una función cromática, jerarquías y niveles, hacer dialogar las distintas tipologías y fuentes, etc. Pero cuidado, la identidad no tiene que ver con definir solamente la paleta de color o las escalas de la fuente, si no más bien en construir el sistema de reglas que permite su articulación, generar una ecuación que produzca diversidad de propuestas a partir de la relación entre sus elementos.


Programa gráfico para olimpiadas de Munich de 1972, diseñado por Otl Aicher

Definitivamente la identidad y lo sistemático se relacionan estrechamente, una solida identidad se verifica funcionando de manera programática ya que si las reglas que legislan el sistema son claras, nos va a permitir expandirnos a lo largo de las piezas con facilidad y lograr la colaboración entre las mismas. Un buen sistema debe contar con piezas que se valgan por sí solas, es decir que tengan fuerza propia y autonomía, y que al mismo tiempo al dialogar con otras piezas nos va a permitir su expansión y hasta su reinterpretación.

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Registro de Clase 09 – 2016

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Registro de Clase 08 – 2016

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SEMANAL 21

Ficha semanal del 23/09 al 30/09
Descargar Ficha Semanal

Semanal 20

del 16/09 al 23/09
Descargar Ficha Semanal

Fascículo Editorial

tapa_edito_2016

FICHAS TÉCNICAS
01. Sistema de retículas
02. Las herramientas digitales: inDesign
03. El color tipográfico
04. La legibilidad y la “lecturabilidad”
05. El alineamiento visual
06. Los márgenes
07. La pauta editorial
08. La encuadernación
09. Familia y su uso: combinatoria
10. Colección

FICHAS TEMÁTICAS
01. La arquitectura de la página
02. La arquitectura del libro
03. La novela gráfica
04. La edición
05. La arquitectura del libro

Descargar ficha

Referentes – Caligrafía

Hemos subido al tablero algunos encuadres de trabajos de alumnos de años anteriores.
Al ingresar a la galería, deberás verificar:

– Contrastes.
– Aguadas.
– Trazo seco.
– Superposición de elementos.
– Organismos.
– Composición.
– Profundidad de capas.

SEGUNDO PEDIDO PARA EL VIERNES 06/05

Chicos, este viernes tendremos clase-esquicio y trabajaremos sobre las piezas que realizaste.
Para esto deberás traer:
-Soporte en formato 50×70 (de ambos colores que utilizaste: claro y oscuro, varios de cada uno).
-Papel sulfito/obra/velado o cualquiera para usar de borrador 50×70 (varios).
-Tinta neutra + tinta croma + tinta luz que utilizaste, como fue explicado en el último pedido.
-Herramientas anchas (madera balsa o caseras, 4/6 cm).
-Tijera/Pegamento.
-Tu combo de textos impreso.

COLOR CALIGRÁFICO

CONCEPTOS PRINCIPALES
1./ EL TONO O CROMA
tono-color
Es el matiz del color: supone su cualidad cromática. Aquí podemos hacer una división entre tonos cálidos (rojo, amarillo y anaranjados) y tonos fríos. Los tonos cálidos parecen más extensos, y los fríos más pequeños de lo que realmente son. Los primeros parecen avanzar y extenderse; los fríos parecen retroceder y contraerse.

2./ EL VALOR O LUMINOSIDAD

Es la capacidad de reflejar el blanco. Alude a la claridad u oscuridad de un tono. Es una condición variable, que puede alterar fundamentalmente la apariencia de un color, añadiendo negro o blanco a un tono. En general, con los tonos puros que tienen un valor más luminoso (amarillo, naranja, verde) se consiguen las mejores variantes claras, mientras que los tonos puros que tienen normalmente un valor menos luminoso (rojo, azul, violeta) ofrecen las mejores variantes oscuras.

3./ LA SATURACIÓN
SATURACION
Está relacionada con la pureza cromática o falta de dilución con el blanco. Constituye la pureza del color respecto al gris, y depende de la cantidad de blanco presente. Cuanto más saturado está un color, más puro es y menos mezcla de gris posee.


POSIBLES RELACIONES
1./ ARMONÍA
Signica la coordinación de los diferentes valores que el color adquiere al ser empleado gráficamente. La armonía más sencilla es aquella en la que se conjugan tonos de la misma gama o de una misma parte del círculo, aunque puede resultar carente de dinamismo. Sería el resultado de yuxtaponer:
A./ colores equidistantes en el círculo cromático o colores afines entre sí.
colores equidistantes
B./ tonos de la misma gama representados en gradaciones constantes.
engamados
C./ un fuerte contraste entre tonos complementarios.
colores equidistantes
D./ los contrastes más suavizados entre un color saturado y otro no saturado. La mezcla de colores consiste simplemente en hallar relaciones entre los tonos.
colores suavizados
E./ dos colores para dar un tercero, por ejemplo, crea un puente visual entre los dos primeros.
trescolores

2./ EL CONTRASTE
Se produce cuando los colores no tienen nada en común. Existen diferentes tipos de contraste:
A./ Contraste de valor o luminosidad (claro u oscuro, el punto extremo está representado por blanco y negro).
engamados
B./ Contraste de tono o croma.
engamados
C./ Contraste de saturación (se produce por la modulación de un tono puro saturado con uno desaturado).
engamados
D./ Contraste entre complementarios (para lograr algo más armónico conviene que uno de ellos sea un color puro, y el otro esté modulado con blanco o con negro. El tono puro debe ocupar una supercie muy limitada, pues la extensión de un color debe ser inversamente proporcional a su intensidad).
engamados
E./ Contraste entre tonos cálidos y fríos (por ejemplo, un tono claro cálido contra un fondo oscuro frío modica notablemente su percepción de tamaño o extensión).
engamados